Doris Soffel as glamorous countess is shining like a Hollywood star. The hit of this performance is the marvellous Doris Soffel as a demonic countess. Her different appearences are combining vocal presence and impersonating density and precision into a charismatic Art-of-Stage in perfection. Timeless, reminding us a little about Kundry, or glamorous like Marlene Dietrich, she let us experience fascinating singing-acting Theatre – a really great Art-of-Opera. Doris Soffel alone makes a visit to this Pique Dame worthwhile

"Eine Wahnsinns-Amme mit dämonischer Tiefe und sicheren Höhen"

Eine große Vielschichtigkeit demonstriert die deutsche Mezzosopranistin Doris Soffel als MADAME DE CROISSY. Sie dominiert weitgehend den ersten Akt mit ihrer großen dramatischen Stimme und liefert später eine unglaublich berührende Sterbeszene. Sie spielte außergewöhnlich gut, aber es war vor allem ihre Stimme, die ich nie vergessen werde. Hier hört man eine Stimme, die so viel Leben in sich aufgenommen zu haben scheint, ohne dabei die Kunst des Singens vergessen zu haben. Schöner kann man die Alte Priorin nicht bekommen heutzutage. Unvergesslich, unvergleichlich, einfach wahnsinnig.

Die legendäre Doris Soffel spielt eine sehr mysteriöse ERDA... nicht von dieser Welt... ihr Gesang voller Autorität...Einmalig, großartig!

Doris Soffel should surely own the role of the Nurse by now... Doris Soffel should surely own the role of the Nurse (AMME) by now...what really took my breath away was her controlled legato singing, especially at hushed volumes. Out of full rant, she could pull back to caress a phrase with an unearthly beauty. Ms. Soffel’s performance was a study in pacing, technique, and a perfect marriage of her considerable talents with explosive material.

Die weite Spanne zwischen majestätischer Gebärde und körperlichem wie seelischem Verfall füllte Doris Soffel als Klytämnestra souverän aus, auch vokal entsprachen dem vielseitige Nuancen und Finessen zwischen Sprechgesang und hochdramatischer Mezzoattitüde.

Diese Stimme steht voll im Saft, der Vortrag ist kontrolliert und differenziert, kennt harrsche Akzente und lockende Manipulation, kann auftrumpfen und schmeicheln. Soffels Klytämnestra ist das, was die Italiener so schön un mostro sacro nennen; gerade weil sie Übertreibungen und billige Effekte nicht nötig hat, auch die notorischen Stellen wie das „Kleid zerfressen von den Motten“ kommen gesungen und mit Nachdruck. Überhaupt wird Hofmannsthals Text von ihr nicht nur gesungen, sondern geradezu zelebriert; da hockt man auf der Sitzkante, um ja keine Note und kein Wort zu verpassen. Ein Ereignis!

Doris Soffel as the malicious Klytämnestra is magnificent in a role which fits her like a glove. If this opera is about convincing us that we are really facing the murderous mother of Elektra, Soffel fulfills the task with abundance. Her voice which has passed 70 years is an authentic miracle.

Her age and experience seem to help Doris Soffel in creating a perfect voice concept for the role of Klytämnestra. The portrait is emotional, hysteric, interesting and mighty (Wiener Staatsoper-Elektra).

Doris Soffel als irrlichternde, an der Grenze zum Wahnsinn balancierende Klytämnestra. Selten hat man das Portrait dieser schuldbeladenen, gepeinigten Herrscherin so eindringlich präsentiert bekommen (Wiener Staatsoper-Elektra).

Soffel gave a luxurious interpretation of Klytämnestra, dressed as a Hollywood actress in a white satin night gown and singing most of the scene on her bed (this served as a metaphor of her sin as she killed her husband to marry Aegisth). As such, her interpretation was dominated by contention, making this tortured and remorseful character deeply unstable and creating a suffocating tension between her and Elektra. Soffel showed the control of her powerful chest register and strong middle range. Her interpretation of the line ``Es ist kein Wort, es ist kein Schmerz...`` was hairrising due to her use of dynamics to color this moment with anguish, remorse and despair.

Mezzo-soprano Doris Soffel gives a marvellously contoured performance, perfectly capturing the imperative, jealous Herodias.

Soffel as Herodias was an absolute pleasure, all hectoring menace and unhinged, barely concealed contempt.

Doris Soffel sang a Herodias of such astonishing power, richness, precision and dramatic presence. She dominated, both vocally and dramatically, in a way that I don’t recall any Herodias I’ve ever encountered before doing quite so comprehensively or to such thrilling effect.

Ein Trumpf dieser Salome ist die Herodias von Doris Soffel, erhaben und draufgängerisch, die eine üppige Stimme in den Theaterraum projiziert und jeden Winkel damit ausfüllt, eine fabelhaft Bühnenpräsenz und eine sehr gewandte Darstellerin. Besonders deutlich wird das Können der grossen Künstlerin in der Gestaltung der szenischen Darstellung gegen das Ende der Oper, wenn sie, nachdem sie das Benehmen ihrer Tochter einmal mehr verteidigt hatte, ausser sich ist angesichts Salomes nekrophilen Kusses; es scheint, als ob sie den Boden unter den Füssen verloren hätte, wenn sie die Unterstützung ihres Gatten und seine Hand sucht - noch kurz zuvor hat sie ihn verachtet. Es handelt sich hier um einen grandiosen 'Coup de theatre!

Long live Herodias! Rarely does the role of Herodias receive so much attention: marginal enough, often sung by singers whose voice is no more than a memory, the role of those who did not know to stop in time. None of this here, since DORIS SOFFEL is an astonishing Queen, with powerful timbre and with a voice which has not lost any of its roundness. What a luxury, her diction and the musical intension s are always chrystal clear. At seventy such a performance is truly exceptional, and is an exemplary lesson in singing and career management!

The stately mezzo-soprano Doris Soffel, who is famous in DNO for her role as Wotan's stern wife Fricka in the Ring performances of twenty years ago, showed that she had lost nothing in satirical expression and vocal power as Herodias. Her voice boomed into the room. ``Command that he be silent``, when Jochanaan, from his dungeon, hurls his curses at her.

Doris Soffel is able to draw all attention onto herself. When she is singing, but also when she is silent. Pure class

Soffel’s Fricka was surely one of the greatest performances I have seen in opera

World Premiere of Glanert´s Oceane:Still invincible as a singer and actress, mezzo Doris Soffel is MADAME LOUISE, who likes to remember her past in belle Paris and still hopes for a financial miracle to renovate her own Grand Hotel.

Mein Eindruck ist, dass in den feinen Phrasierungsdetails ein ganzes, langes Mezzo-Leben steckt.